Praten over klassieke schilderkunst

Julkaistu: donderdag 22 februari, 2018

Na de Renaissance waren er veel verschillende scholen voor olieverfschilderijen in Europa. Klassieke schilderkunst was een van de meest invloedrijke scholen voor olieverfschilderijen. Het gebruikt de oude kunstgeest, neemt beeldhouwkunst in het oude Grieks en schilderijen die door de meesters in de Renaissance zijn getekend als modellen, een soort kunstbeeld creëren, een bepaalde filosofie uitdrukken en een ideaal subliem propageren.


 
Het belangrijkste kenmerk van klassieke schilderkunst is om de traditie van de klassieke klassieke kunst uit Griekenland en Rome te herstellen. Het neemt meestal het historische verhaal van de oude Griekse mythologie en het oude Rome. In artistieke vorm besteedt het aandacht aan modellering, symmetrie en harmonieuze compositie en streeft het een eenvoudige, plechtige en elegante artistieke stijl na. In vakmanschap legt klassiek schilderen de nadruk op precieze tekentechnieken en subtiele tonen.


 
Er zijn drie verschillende artistieke tendensen in het classicisme. Zij zijn:


 
Classicisme, vertegenwoordigd door Poussin, bepleit de eeuwige en natuurlijke reden.


 
Neoclassicisme, vertegenwoordigd door Davit, die de geest van revolutie en strijd verkondigt.


 
Academisch classicisme, vertegenwoordigd door Ingres en Bouguereau, op zoek naar de perfecte vorm en canonieke stijl.


 
Poussin was de grondlegger van de Franse klassieke schilderkunst. Waardering van Poussins schilderij, je kunt vinden wat de schilder al heel lang aan het ontdekken is: 1, hij benadrukte dat het schilderen en de beeldhouwkunst de productie van de rede zijn, dus de kunstenaar moet een geleerde zijn, in plaats van ambachtslieden. 2, Hij is van mening dat kunst en literatuur dezelfde moeten zijn die gericht zijn op het verbeteren van het verheven ideaal van de mensen. 3, Oud-Grieks bepleitte schoonheid, harmonie, orde, proportie en standaardisatie.


 
Davit is een representatieve figuur van de Franse "New Classicism Painting". Hij is niet alleen een pionier op het gebied van het classicisme, maar ook een pionier in het realistische veld van de negentiende eeuw, vooral in het portret. Hij is de meest invloedrijke figuur in de kunst van de Franse schilderkunst. Meer dan de helft van de beroemde schilders van de volgende generatie kwam uit zijn studio. Zijn vertegenwoordiger: "De eed van Horatii", "De dood van Marat", "Bonaparte overschrijding van de Grand Saint-Bernard Pass" enz ...


 
Ingres is een student van Davit. Hij houdt nauwgezet vast aan de klassieke traditie, maar hij houdt ervan om in veel werken romantiek te gebruiken. Hij besteedde geen aandacht aan dingen over politiek, en droeg alleen maar bij aan het portretteren. Maar hij beschouwt zichzelf altijd als een beroemde Franse historische schilder. Het waarderen van Ingres 'werken helpt ons de historische status en artistieke waarde van deze kunstenaar te analyseren.


 
Classicism School is gebaseerd op het principe van het classicisme en onderscheidt verschillende facties in artistiek denken en stijl. Hoewel verschillende kunstenaars verschillende tendensen in verschillende perioden vertonen, is de traditionele essentie van het oude Griekenland, antieke Rome en Renaissance meesters altijd de eeuwige ruggengraat van de klassieke schilderkunst geweest. Vooral in het nastreven van perfectie in artistieke schoonheid, plechtige uitvoering, pleiten voor elegantie en het creëren van harmonie, heeft het een belangrijke historische waarde en is het een aantrekkelijke kunstacademie geworden in de westerse schilderkunst. Maar de overdreven stijve doctrines van het classicisme en het starre patroon van het beeld zijn ook zijn ketenen.

Het volgende artikel: Waarom zijn er zoveel naakte vrouwen in westerse olieverfschilderijen?